死亡，入殮，面對(duì)這一系列冰冷的詞語(yǔ)，我們改如何應(yīng)付，飾以溫暖。人的一生都在追求中度過(guò)，我們甚至來(lái)不及駐足，觀望，所有便是在須臾間逝去，曾經(jīng)所有的恩怨，糾葛都化為灰燼。生前的憎恨都幻化為死后的體諒，欣慰。然而付出的代價(jià)則是自身對(duì)逝者的緬懷。

電影《入殮師》由瀧田洋二郎導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)，本木雅泓、廣末涼子主演，講述了一個(gè)大提琴家因生活所迫成為入殮師，從開(kāi)始的不適應(yīng)到最后享受上這個(gè)職業(yè)的過(guò)程。《入殮師》獲第81屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳外語(yǔ)片獎(jiǎng)、第32屆加拿大蒙特利爾國(guó)際電影節(jié)最高大獎(jiǎng)等無(wú)數(shù)大獎(jiǎng)。這樣一部被無(wú)數(shù)光環(huán)所環(huán)繞的電影，可見(jiàn)其影片反映出的深刻道理。一部極具日本式的哲理的電影，以一個(gè)入殮師的角度，去描述了斑駁陸離的世事，所帶給我們強(qiáng)烈的感概。

在電影開(kāi)場(chǎng)鏡頭，小林大悟和佐佐木社長(zhǎng)駕駛著車在濃霧彌漫的公路駛出，此處和《夜半歌聲》開(kāi)場(chǎng)有著異曲同工之妙，讓觀眾不知不覺(jué)帶入了隨著攝影機(jī)的移動(dòng)去融入了故事情節(jié)中。開(kāi)場(chǎng)白也是主人公的內(nèi)心獨(dú)白，第一人稱的設(shè)計(jì)將觀眾帶入一個(gè)內(nèi)心掙扎的入殮師的生活情境——主人公小林父親在他六歲時(shí)和咖啡廳的服務(wù)員走了，自小與母親相依為命，當(dāng)這樣的生活持續(xù)了30年，主人公內(nèi)心的怨恨便慢慢沉淀，筑成一道堅(jiān)不可摧的圍墻，從此父親便成了小林心中拋棄妻子不負(fù)責(zé)人的代名詞，以致他對(duì)父親抗拒，他甚至不愿去看清那個(gè)男人的臉龐。

影片中的背景音樂(lè)由久石讓譜寫為本片增色不少。以大提琴為主要樂(lè)器的背景音樂(lè)。時(shí)而柔和，時(shí)而沉穩(wěn)，時(shí)而激越。與主人公的心情相匹配，也讓觀眾的心情隨之跌宕。小林在為變性男生入殮的時(shí)候，先是以小提琴為背景的音樂(lè)一聲聲響起，配合者主人公為其入殮的系列動(dòng)作有節(jié)奏的演奏，營(yíng)造出一份莊重肅穆的意境。再來(lái)親人的啜泣聲漸漸響起，隨后大提琴成為主要背景音樂(lè)，交叉哭聲，直至哭聲越來(lái)越大蓋過(guò)樂(lè)聲，背景音樂(lè)以一個(gè)隱蔽的方式結(jié)束。小林望著他們的淚眼，眉頭由皺開(kāi)始舒展，他知道所有的不可理喻都在人逝去的那刻得到了諒解。不論是變形人，不良少年或是不受丈夫喜愛(ài)的妻子，小林都以溫柔的情感，慈悲的手安撫了每一個(gè)亡魂。死亡之于逝者親人而言，是焚燒生前一切矛盾，憎恨的火焰。而之于小林而言，則是頓悟生死的媒介。這份曾經(jīng)不適應(yīng)的工作如今也開(kāi)始得心應(yīng)手了起來(lái)。

影片讓我記憶尤深的一個(gè)鏡頭，是在主人公拉大提琴的時(shí)候，伴隨著悠揚(yáng)的樂(lè)聲，心思也開(kāi)始飛揚(yáng)，于是鏡頭切換成對(duì)父親的回憶，和父親到小河邊撿石子、和父親入澡堂洗澡，這才明白了為什么主人在之前在澡堂一直看著那家人，目不轉(zhuǎn)睛。然而那是父親的面孔卻是模糊的，直至為父親入殮時(shí)發(fā)現(xiàn)他手中的鵝卵石，發(fā)覺(jué)幾十載了父親對(duì)自己的愛(ài)都是如初般深厚。于是，那張面孔逐漸明朗了起來(lái)?；蛟S最大的悲哀就是子欲養(yǎng)而親不待罷，這便是人生的無(wú)奈。覺(jué)悟時(shí)，再回首卻是人去樓空物是人非時(shí)，再多作為都是徒勞蒼白。當(dāng)靈魂得到洗刷的小林覺(jué)悟到愛(ài)的重要時(shí)，即將為人父的他將那顆象征著愛(ài)的鵝卵石讓在妻子隆起的小腹上，希望這份愛(ài)的延續(xù)能在孩子身上得以傳承。

《入殮師》的一大成功或許就是因?yàn)樗源蠛兔褡迨降恼芩寂c人生態(tài)度給了觀眾一個(gè)非常強(qiáng)烈的震撼，在現(xiàn)在商業(yè)電影充斥銀屏的時(shí)候，讓我們放慢腳步去觀看這樣一場(chǎng)別有意味的作品。

浙江溫州洞頭縣浙江省洞頭縣第一中學(xué)高二:徐夢(mèng)涵

專稿 未經(jīng)允許不得轉(zhuǎn)載